Saito Kisin presenta ‘Kefi’ en Tokio: surrealismo sobre el duelo
El cineasta debuta como director en el Festival de Tokio con una propuesta que combina alienígenas, dinosaurios y relaciones complejas tras la muerte de su padre.
El director de fotografía Saito Kisin presentó su primer largometraje como director, titulado Kefi, dentro de la sección Nippon Cinema Now del Festival Internacional de Cine de Tokio. La película propone una exploración surrealista sobre los sentimientos complejos y la apatía que pueden surgir ante la pérdida de un padre, incorporando elementos de ciencia ficción y humor absurdo.
La narrativa de la obra combina distintos estilos y relatos breves que incluyen la presencia de alienígenas, dinosaurios y romances oníricos. Lejos de utilizar los recursos dramáticos tradicionales para retratar el dolor, Kisin recurre a una estructura fragmentada para reflexionar sobre el distanciamiento familiar y la asimilación de la muerte.
Un proyecto transformado por una pérdida real
En su concepción inicial, el realizador planeaba filmar cuatro cortometrajes independientes orientados a examinar la ética, la hipocresía, la discriminación y el ciclo de la vida y la muerte. Para conectar la historia con su plano personal —al ser el menor de tres hermanos—, decidió articular la trama a través de tres hermanas llamadas Kyo, Asumi y Kino.
Sin embargo, en 2024, la noticia del fallecimiento de su padre redefinió el rumbo de la película. Los padres de Kisin se habían divorciado diez años atrás y él no había vuelto a ver a su padre desde ese momento. Esa misma vivencia se traslada al comienzo del filme, donde las tres protagonistas se enteran del deceso de su padre luego de escucharlo hablar a través de una narración fuera de campo.
La ausencia de tristeza convencional y el enfoque familiar
Al abordar el impacto de la noticia, Kisin señaló que tras la muerte de su padre no sintió una tristeza inmediata, una experiencia de entumecimiento emocional que decidió volcar en el guion. Según explicó el director, el tono optimista y el humor particular de la cinta responden también al recuerdo de su padre, a quien definió como una persona muy divertida.
A lo largo del metraje, las tres hermanas transitan gran parte del tiempo por caminos separados, reflejando que los integrantes de una familia no siempre comparten las mismas vivencias en el día a día. Pese a esa distancia, la película reúne a los personajes en un tramo clave, mostrando cómo los vínculos familiares terminan compartiendo una misma mirada frente a las situaciones inevitables de la vida.