‘Kefi’: el debut japonés que une duelo familiar, alienígenas y dinosaurios
La ópera prima del director Kisin Saito se presentó en el Festival de Tokio con una caótica propuesta que combina el drama tras la muerte del padre con elementos de ciencia ficción y comedia surrealista.
La ópera prima del guionista y director japonés Kisin Saito, titulada Kefi, tuvo su presentación en la sección Nippon Cinema Now del Festival Internacional de Cine de Tokio. La película parte de una premisa dramática tradicional —el reencuentro de tres hermanas distanciadas tras la muerte de su padre—, pero se transforma en un relato caótico que incorpora alienígenas, drogas, dinosaurios y comida rápida.
Un reencuentro atravesado por el surrealismo
La historia transcurre en la prefectura de Fukui, una región caracterizada por sus templos históricos y fósiles prehistóricos. Allí, en la casa ancestral familiar donde vive sola Asumi (interpretada por Riho Takada), se reúnen sus dos hermanas para procesar la pérdida paterna. Kyo (Mari Iriki), la hermana mayor, es retratada como una mujer de espíritu libre, mientras que la hermana menor (Konatsu Kato) atraviesa situaciones insólitas en medio de un tono predominantemente cambiante.
A pesar de sostener un eje sobre la reconciliación familiar y la pérdida, la narrativa adopta una lógica onírica apoyada en el uso de sustancias que alteran la identidad y en el consumo desmedido de comida chatarra. Esta combinación rompe con los moldes del drama clásico y busca generar un fuerte impacto visual.
Estructura en capítulos y referencias cinematográficas
La película está organizada formalmente en un prólogo y cuatro capítulos titulados Human, Triangle, Punishment y Reunion. La introducción cuenta con la particularidad de estar narrada desde el más allá por el propio padre fallecido, quien se encarga de presentar a cada una de sus tres hijas.
En términos estilísticos, la propuesta apela a un despliegue técnico que evoca tanto a los dramas familiares de Hirokazu Kore-eda —como Our Little Sister y After Life— como a la energía anárquica de películas de culto japonesas al estilo de Survive Style 5+ de Gen Sekiguchi. Con este largometraje, Saito se abre paso en el circuito de festivales de género e independientes mediante una marcada identidad estética.